São Paulo

Guerra en Ucrania y medio ambiente son temas de un mural en São Paulo


En la concurrida esquina de la Rua dos Pinheiros con la Avenida Pedroso de Morais, en el vibrante barrio de Pinheiros, en São Paulo, dos imágenes coexisten desde hace algunos días. La primera presenta a una bailarina inclinada ligeramente hacia un lado, con las manos delicadamente alzadas, como si entablara un diálogo con la pared adyacente. En ese mismo muro, se encuentra la representación de un jarrón azul y amarillo, en pleno proceso de reparación y reconstrucción por manos de dos individuos.

Estas dos imágenes plasmadas en la fachada de un edificio residencial manifiestan estilos y lenguajes artísticos diferentes. Resultado de una colaboración, se disponen una junto a la otra para recordar los dos años de conflicto entre Ucrania y Rusia, al mismo tiempo que reivindican la protección del medio ambiente. Denominado “El Intercambio”, este mural fue inaugurado el martes (5) como una iniciativa del Instituto Ucraniano de Brasil.

La primera imagen, que retrata a una bailarina imitando los movimientos de las mariposas, fue concebida por el artista ucraniano Sasha Korban durante su primera visita a Brasil. Para poder viajar al país, tuvo que obtener un permiso especial del gobierno ucraniano. Korban, al referirse a su experiencia, afirmó: “Aunque no participaba directamente en el frente de batalla, debido a la situación de guerra en Ucrania, los hombres no pueden cruzar la frontera sin autorización”, declaró a Agência Brasil.

Sasha Korban alcanzó renombre internacional gracias a su obra “Milana”, un mural creado en septiembre de 2018 en un edificio de la ciudad ucraniana de Mariupol. Este cuadro, que retrata a una niña de tres años abrazando a un oso de peluche, rinde homenaje a Milana Abdurashytova, cuya madre perdió la vida durante un ataque con misiles rusos mientras intentaba protegerla. Con el tiempo, la pintura se convirtió en un símbolo de la resistencia en el país.

La creación situada a la derecha, que exhibe mariposas emergiendo de un jarrón ucraniano tradicional con grietas, es obra de Eduardo Kobra, un reconocido artista brasileño aclamado tanto a nivel nacional como internacional. Kobra es conocido por numerosas obras, entre las que se destaca un mural pintado para la Organización de las Naciones Unidas en Nueva York. Este mural representa a un padre entregando el planeta a su hija y aborda temas fundamentales como la preservación del medio ambiente y la promoción de la paz.

“Me gusta abordar temas que reflejen la paz, la tolerancia, la unión entre los pueblos, el respeto y la convivencia. Llevo muchos años creando murales en torno a estos temas”, explica el artista brasileño. Sobre la idea del mural conjunto, añade: “[Pensé que la idea del mural conjunto] era excepcional, precisamente para que, juntos, a través de nuestros pinceles y nuestras pinturas —que son nuestras armas—, pudiéramos transmitir este mensaje pidiendo el fin de esta guerra, que es absurda”.

“Creo que cualquier persona se da cuenta de la absurdez que representa cualquier tipo de guerra, y pienso que el mundo debe movilizarse para poner fin a este tipo de conflictos lo antes posible”, subraya Kobra.

Unidos por el mural

São Paulo (SP) 04/03/2024 - Para marcar os dois anos do início do conflito, em 24 de fevereiro, um projeto do Ukrainian Institute está unindo os artistas paulistano Eduardo Kobra e o ucraniano Sasha Korban para trabalharem juntos em um mural de grandes proporções no bairro de Pinheiros, São Paulo. Foto: Paulo Pinto/Agência Brasil

Para recordar los dos años del inicio del conflicto, que se cumplieron el último 24 de febrero, un proyecto del Instituto Ucraniano reúne a los artistas Eduardo Kobra de Brasil y Sasha Korban de Ucrania para trabajar en un mural de grandes dimensiones en el barrio de Pinheiros de São Paulo. Fotografía: Paulo Pinto/Agência Brasil

El primer encuentro entre Kobra y Korban en Brasil tuvo lugar en Itu, en el interior de São Paulo, donde el artista brasileño recientemente inauguró su estudio. Fue allí donde concibieron el diseño para las dos paredes del edificio, y la ejecución de la pintura comenzó el 27 de febrero.

“En mi estudio, pudimos abordar detalles técnicos como proporciones, tamaños, estética y logística, y cómo íbamos a organizar esta pintura”, explicó Kobra. “No es una tarea sencilla [realizar un mural como este]. Acabamos de pasar una semana, afortunadamente sin lluvia, pero con un intenso calor. Es un trabajo arduo, pero como suelo decir, lo más importante no es el cuadro en sí, sino el mensaje, el argumento”, agregó.

Las mariposas de Kobra se encuentran con la bailarina de Korban, simbolizando el vuelo hacia la libertad que anhelan los ucranianos. El gesto de las manos, destacado en ambas obras, representa la reconstrucción de un país devastado por la guerra. Como resultado, el mural se convierte en un tratado sobre la unidad y la paz, además de un manifiesto a favor de la protección del medio ambiente.

“Quiero crear algo que brinde esperanza a nuestro país y a nuestra gente, para que podamos mantenernos como éramos antes. Claro, la guerra afectó a todo el pueblo ucraniano y a mí también. Siempre dibujaba algo que diera esperanza, que mostrara la vida y las ganas de vivir. Pero después del inicio de la guerra, mi arte empezó a reflejar más estas ideas de esperanza, el deseo de vivir y la idea de que podremos resistir y tener una vida normal”, expresó Korban. “Mis dibujos no abordan directamente la guerra, pero representan a la humanidad en las condiciones de esa guerra”.

El artista ucraniano describió a la bailarina como un símbolo de esta lucha. “Mi parte del dibujo es una chica que está bailando, pero en realidad este baile es una lucha, una batalla. Junto con la parte del mural de Kobra, muestra la lucha y todo el esfuerzo por preservar la naturaleza, porque sé que aquí en Brasil también tienen este campo de batalla que es la preservación de la naturaleza. El dibujo representa el intento de preservar la integridad de Ucrania, de salvar Ucrania y, al mismo tiempo, de salvar toda la naturaleza”, explicó Korban.

El proyecto

La iniciativa de reunir a Kobra y Korban para diseñar un mural en Brasil que celebre la paz y la preservación del medio ambiente fue concebida por el Instituto Ucraniano, una institución gubernamental con la misión de promover la cultura ucraniana. Esta colaboración se gestó para recordar los dos años desde el inicio del conflicto el 24 de febrero. “Este es nuestro primer proyecto en Brasil e involucra a dos artistas, uno ucraniano y otro brasileño, porque a través del arte podemos abordar no solo los problemas que compartimos, sino también las oportunidades y los poderes que compartimos”, señaló Alim Aliev, subdirector del Instituto Ucraniano, en una entrevista con Agência Brasil.

Aliev, quien también obtuvo permiso del gobierno ucraniano para venir a Brasil, destacó que la guerra no solo ha destruido obras de arte y vidas, sino que también está afectando la ecología y el medio ambiente. Actualmente, Ucrania es considerada uno de los territorios más contaminados del mundo. “Entendemos que si no actuamos hoy sobre esta cuestión, junto con el mundo democrático, enfrentaremos un futuro muy difícil”, agregó.

Según el embajador ucraniano en Brasil, Andrii Melnyk, la guerra ha convertido millones de hectáreas de Ucrania en campos minados, plagados de proyectiles y productos químicos tóxicos, y ha causado una destrucción generalizada del medio ambiente. Además, miles de ucranianos han perdido el acceso al agua potable. “Dos años después de la invasión a gran escala de Ucrania por parte de Rusia, el daño medioambiental deliberado causado por la guerra ha tenido consecuencias devastadoras para las infraestructuras esenciales, los recursos naturales, los ecosistemas críticos, la salud, los medios de vida y la seguridad de las personas”, afirmó en un comunicado.

El director del Instituto Ucraniano resalta el papel crucial del arte como una herramienta importante en el camino hacia la paz. “El artista es muy importante porque cualquier pueblo, cualquier país, siempre se une en torno a unos valores. El arte es crucial porque nos permite unirnos sobre la base de la confianza. Y ¿qué es esta confianza? Es cuando llegas a conocer a otra persona, sus tradiciones, culturas y costumbres. Solo a través del arte podemos ganar esta confianza mutua”.



Ebc

Artigos relacionados

Deixe um comentário

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *

Verifique também
Fechar
Botão Voltar ao topo